Placebo: conciertos y biografía

Placebo es una de esas bandas que no necesitan presentación, pero que merecen que se les dedique el tiempo que se merecen. Nacidos en Londres a mediados de los noventa, aunque con raíces belgas y escandinavas gracias a sus fundadores, han construido una carrera única, incómoda en el mejor sentido y absolutamente imposible de ignorar. Brian Molko y Stefan Olsdal se conocieron en el colegio en Luxemburgo, se reencontraron años después en Londres y decidieron formar una banda que desde el primer momento fue mucho más que música: fue una declaración de intenciones estética, emocional y casi política.

Su debut homónimo Placebo (1996) ya contenía todo lo que la banda iba a representar: guitarras afiladas, letras que no esquivaban ningún tema incómodo y la voz inconfundible de Molko, esa mezcla de fragilidad y provocación que tan bien define su identidad. Fue con Without You I'm Nothing (1998) cuando el mundo empezó a prestar atención de verdad. "Pure Morning" y "Every You Every Me" se convirtieron en dos de los temas más icónicos de finales de los noventa, sonando en radios, películas y en la cabeza de toda una generación que encontró en Placebo un espejo donde mirarse sin filtros.

Black Market Music (2000) y Sleeping with Ghosts (2003) representan quizás el punto más alto de su trayectoria en términos de impacto y reconocimiento. De la primera salieron joyas como "Special K" o "Taste in Men", y de la segunda "The Bitter End" y "English Summer Rain", temas que siguen sonando con una vigencia brutal. Durante esta etapa la formación contaba con Steve Hewitt en la batería, un período que muchos fans consideran el más sólido de la banda tanto en estudio como sobre los escenarios.

Con Meds (2006), Placebo entregó otro disco cargado de intensidad, con "Protège-Moi" como uno de sus momentos más celebrados, un tema cantado en francés que demostró que la banda no tenía ningún miedo a salirse del guión. Tras la marcha de Hewitt en 2007, la banda continuó como dúo en estudio y siguió girando con músicos de apoyo. Battle for the Sun (2009) y Loud Like Love (2013) mantuvieron viva la llama, aunque fue con Never Let Me Go (2022) cuando Placebo volvió a ocupar el espacio que nunca debería haber abandonado en la conversación musical, con una propuesta más atmosférica y madura que sorprendió a propios y extraños.

Lo que siempre ha diferenciado a Placebo del resto es su capacidad para hablar de temas que otros evitan: la identidad, la sexualidad, la salud mental, el dolor, la soledad. Molko y Olsdal construyeron un universo propio donde quienes no encajaban en ningún otro sitio encontraban su lugar, y eso genera un tipo de fidelidad en el público que pocas bandas consiguen. Sus conciertos no son simplemente conciertos, son experiencias cargadas de una energía particular, densa, casi litúrgica, que quienes los han vivido difícilmente olvidan.

Más de veinte años después de sus inicios, Placebo sigue siendo una banda relevante, valiente y necesaria. En un panorama musical donde todo tiende a suavizarse para llegar a más gente, ellos han hecho exactamente lo contrario: profundizar, oscurecer, complicar. Y el público sigue ahí, fiel, porque hay muy pocas bandas capaces de tocar esa fibra tan concreta que Placebo lleva décadas encontrando sin esfuerzo aparente.